¿Qué protocolo hay que seguir para organizar eventos?

Como agencia de publicidad de Madrid especializada en relaciones públicas  sabemos que el protocolo es fundamental para una empresa en un acto ya que es la personificación de su cultura organizacional y es así como se muestra a su público y a la sociedad.

 

Es de vital importancia establecer unas normas protocolarias dentro de tu empresa para así poder ofrecer una imagen unificada, y al mismo tiempo poder adaptarse a los códigos de comportamiento en el mundo empresarial y en otras culturas. Es una forma de mostrar a los clientes y proveedores que nuestro modelo de negocio es superior a través de la confianza y una actitud firme de liderazgo. Si en un evento se aplica un buen protocolo la empresa va a experimentar un aumento en las ventas y en la confianza del consumidor.

 

Hay unas normas protocolarias que se deben de seguir antes de empezar el evento. Una de estas normas es establecer cómo vas a organizar los invitados, estos deben sentarse de forma que las mujeres y los hombres estén alternados en la mesa que será ordenada siguiendo el estilo cartesiano o el estilo del reloj. La presidencia en la mesa puede variar dependiendo de si es francesa o inglesa y esta siempre estará ocupada por el anfitrión o el invitado de honor.

También hay unas normas implícitas en cualquier evento que consisten en que la mujer debe asumir el rango de su marido en las precedencias, la persona de más edad precede a la más joven, la mujer casada precede a la soltera y el invitado extranjero al nacional.

 

Durante el evento hay momentos en los que debemos tener muy en cuenta el protocolo. En primer lugar el jefe de relaciones públicas será el encargado de recibir a los invitados, y autoridades en el caso de que venga alguna, una vez se ha comprobado su identidad se les acompaña al lugar donde se encuentra el anfitrión. Hay casos en los que hay un lunch o aperitivo previo al evento y este puede servir para que los invitados se vayan conociendo entre ellos .

 

Seguidamente replica watches procedemos a iniciar el evento organizando a los invitados en sus respectivos sitios, en el caso de que este sea un banquete se les colocara en sus ubicaciones establecidas en la mesa y se decidirá quién toma la presidencia de la mesa .

 

Al finalizar el evento el anfitrión y el invitado de honor dicen unas palabras de forma breve para dar así por finalizada la ceremonia, si se encuentran en un banquete después del discurso se hace un brindis. Y hasta aquí el post de hoy en V3rtice, esperamos que os pueda servir como directrices y consejos a tomar en la organización de un evento y que podáis ver la eficacia de esta herramienta dentro de una empresa.

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Los beneficios de un buen proceso creativo

Como agencia de publicidad de Madrid sabemos que para poder desarrollar una idea cada persona sigue un proceso creativo distinto y las fases y pasos de este pueden determinar el hecho de que la idea consiga tener éxito o fracase.

¿Qué es el proceso creativo? Es el conjunto de fases que se deben seguir para aplicar la creatividad y la generación de ideas ante un problema o reto a resolver. Este proceso no es fácil de realizar debido a que la persona necesita realizar un análisis mental para tratar de dar luz al obstáculo con el que se ha encontrado. No es lineal, es circular y esto significa que se puede volver al principio siempre y en este se producen una serie de procesos intermedios que nos permiten llegar a una conclusión.

Al fin y al cabo cada individuo sigue su propio proceso creativo que dependerá de sus habilidades mentales, sus conocimientos y su personalidad. El hecho de que sean distintos no significa que no puedan conseguir el éxito, todos son válidos.
Pese a esto varios autores y teóricos a lo largo de los años han realizado un análisis de este tema y han tratado de definir unas fases que todos seguimos en el momento en el que nos enfrentamos a este problema.
Graham Wallas en su libro «El arte del pensamiento» divide el proceso en 4 etapas, la primera se basa en una preparación donde el individuo recoge información y utiliza los conocimientos que posee, la segunda etapa es la incubación donde se piensa en todas las ideas y va seguida de una inspiración en la que se encuentra una solución para el problema. Finalmente esta la elaboración donde termina la actividad creativa y se desarrolla la idea.
Alex Osborno primer teórico en emplear el término «Brainstorming» distingue 6 fases en el proceso creativo, una primera de orientación seguida de la preparación donde se recoge el material necesario, una tercera de análisis donde se organiza y escoge la información necesaria, seguidamente se pasa a una fase de incubación y una de síntesis donde se desarrolla la idea y finalmente una de evaluación donde se mira el resultado.
Webb Young en el libro «Técnicas de producción de ideas» establece 5 etapas, en la primera se realiza una búsqueda del material para poder llevar a cabo el proceso, a continuación se hace una incubación y una elaboración mental para elegir las ideas útiles y las que no nos pueden servir y organizar nuestros pensamientos, finalmente se consigue un alumbramiento a la idea donde esta queda definida y a continuación de configura y se desarrolla para así poder enfrentarnos al obstáculo ante el que nos encontramos.
Las características personales de cada individuo definen el camino a seguir en este proceso, pero en la mayoría de los casos de forma inconsciente se sigue alguna de las fases de los autores que han abordado el tema y que han conseguido establecer unos pasos para facilitar la realización de este proceso de análisis mental con fines comunicativos.
Y hasta aquí el post de hoy en V3rtice, esperamos que os sirva de ayuda en el momento de tener que desarrollar una idea o enfrentarse a un reto y que os permita trabajar la herramienta y habilidad de la creatividad.

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Los packagings veraniegos

Como agencia publicidad Barcelona sabemos que, igual que pasa con los anuncios de publicidad, nos damos cuenta cuando empieza el verano en ese momento en el que, por ejemplo, en los supermercados, vemos infinidad de productos típicos de la estación calurosa y no hablamos solo de los helados y la fruta a rebosar en los refrigerados ni en la gran cantidad de productos para tomar el sol que encontramos ¡aun hay más!

Para ir más allá, los departamentos de marketing, comunicación y diseño unen sus fuerzas para anunciar la llegada de sus productos en verano, el packaging. Este suele cambiar en según que productos para poder posicionarse mejor respecto a la competencia y lograr ser uno de los más consumidos en una de las estaciones en las que más dinero gastan los consumidores.

Hay todo tipo de productos que “se cambian de traje” para el verano, desde bebidas hasta productos para niños. Eso sí, aunque la alimentación y la bebida sean los sectores en los que más visible se note el cambio. Cada vez son más las categorías que deciden “darle vida” a sus productos con el objetivo de que los consumidores se fijen en elos.

Aunque parezca complicado o una idea arriesgada, partimos de la base que, el consumidor, de por sí, se siente tentado a comprar productos típicos de navidad cuando llega la época o incluso de Halloween o productos tradicionales en otoño. De ahí que en invierno se usen más tonalidades rojas, verdes o doradas y de cara al otoño más de color marrón y con algún toque oscuro o incluso blanco (de fantasma).

Es cierto que al final, no todo se basa en que la marca y el producto se diferencien de la competencia, en términos de marketing y comunicación, la experiencia es muy importante y por eso otro de los objetivos esenciales de esta estrategia es hacer notar al público que el consumo es diferente, hacer que el packaging contribuya a crear una nueva experiencia.

Para acabar ¿qué podía faltar si hablamos de packaging en verano? Fácil, ese contagio de positivismo que conlleva la estación. Vacaciones, playa, fiesta, relax, descanso… Un sinfín de valores y buenas sensaciones que las marcas tienen en cuenta para ser percibidas de esta forma por consumidores más felices y con ganas de disfrutar.

Hasta aquí el blog de V3rtice de hoy, tu agencia de publicidad en Barcelona, esperamos que tengáis en cuenta a las marcas que se ¡preocupan por vosotros en verano!

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Los emplazamientos publicitarios en TV

Como agencia de publicidad de Madrid sabemos la importancia de un buen posicionamiento en los grandes medios de comunicación de difusión como es el cine, las series de televisión o en vídeos de YouTube. El emplazamiento publicitario se está convirtiendo en uno de los recursos mejor valorados para todo tipo de marcas que quieran aparecen en grandes altavoces de comunicación.
El emplazamiento publicitario o product placement es una técnica publicitaria que consiste en insertar un determinado producto o marca en el contexto del guion de una determinada película, programa, serie, videoclip… hablando siempre de medios audiovisuales.
En cuanto al origen del emplazamiento publicitario, aunque algunas teorías lo situaban en el contexto de la Primera Guerra Mundial y de las películas que se filmaron en aquella época en Hollywood, la realidad es que parece constatado que el product placement es tan antiguo como el propio cine.
Tanto para los productores como para las marcas, el product placement se ha convertido en un tema de vital importancia, ya que por un lado permite financiar proyectos vinculados al mundo del entretenimiento, al tiempo que hace más rentable el oficio. Por otro lado, las marcas logran exponerse a una gran cantidad de público con la ventaja de presentarse dentro del contexto mismo de las historias, sin necesidad de interrumpir.
Muchas veces hemos visto en la televisión una escena donde varios miembros de una familia de una conocida teleserie, se encuentran sentados alrededor de una mesa consumiendo diversos productos que reconocemos fácilmente, como la leche de tal o cual marca. Es en esa escena donde estamos siendo expuestos a la publicidad de emplazamiento.
Por otro lado, otro de los conceptos a destacar es el de la publicidad encubierta como una presentación verbal o sonora de un determinado producto con fines publicitarios y esta. A diferencia del emplazamiento publicitario, la publicidad encubierta supone la presentación verbal, visual o sonora de los bienes o servicios con propósito publicitario y pueda inducir a error al público. Si su presencia es clara, no es relevante que el pago sea indirecto, y se puede realizar por ejemplo a través del patrocinio de la cadena de televisión en que se vaya a emitir el programa.
Y hasta aquí el post de hoy en v3rtice. Esperamos que hayáis podido observar algunas de las principales características del emplazamiento publicitario y de sus aplicaciones en los medios de comunicación como las series de televisión.

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¿Conoces las diferencias de la publicidad ATL y BTL?

Como agencia publicidad Barcelona especializada en publicidad BTL hemos podido comprobar que en los últimos años, el sector de la publicidad se ha visto dividido en dos grandes grupos en función de las técnicas que se usan y los medios que se usan como soporte para implementar las estrategias y acciones que nos van a permitir alcanzar nuestro segmento de audiencia, cumplir nuestros objetivos, impactar y conseguir el éxito.

La revolución tecnológica que se ha vivido desde los últimos años hasta el período en el que nos encontramos ha cambiado por completo el mundo de la publicidad, este cambio ha sido el precursor  de que aparezcan nuevos soportes en los cuales se puede hacer publicidad.
Es por esto que la publicidad Above The Line se basa en acciones que se realizan en medios convencionales y masivos, entre ellos la radio, la televisión y la prensa. Esta estrategia es muy útil si queremos promocionar productos que van enfocados a la gran mayoría del mercado y para la empresa esto va a suponer grandes costes porque se tienen que comprar los espacios publicitarios para poder insertar nuestras piezas publicitarias.
Por otro lado la publicidad Below The Line usa como soportes medios o estrategias no convencionales como pueden ser el e-mail marketing, eventos en el punto de venta, el telefoneo o las redes sociales. Estos canales son mucho más directos y nos permiten transmitir mensajes más específicos a nuestros clientes potenciales con un coste mucho menor pero por otro lado nuestro alcance queda limitado porque los medios no son tan masivos.
¿Cuál de los dos tipos puede resultar más útil para mi empresa? Ambas estrategias cuentan con sus ventajas y con sus desventajas. En el caso de la publicidad ATL podemos alcanzar un público más amplio y generar más repercusión que va a contribuir en el posicionamiento de la marca. Por otro lado la publicidad BTL nos permite tener una comunicación más directa y personalizada con los clientes.
En todo caso para poder elegir la estrategia que nos puede ser más útil tenemos que tener en cuenta las necesidades que tiene nuestra empresa y las características demográficas, psicográficas y de comportamiento que tiene nuestro público objetivo así como su tamaño. También es necesario conocer las expectativas que tenemos para el futuro y lo que tiene que comportar para la empresa la implementación de una de estas dos acciones publicitarias.
Y hasta aquí el post de hoy de V3rtice, como agencia de publicidad de Barcelona esperamos que os haya servido para poder ver los dos grupos en los que se divide la publicidad actualmente y sus principales ventajas y desventajas.

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¿En que puede variar el precio de una campaña de comunicación?

Como agencia de comunicación de Madrid especializada en asesoría y comunicación sabemos que una campaña de comunicación puede variar mucho en función de mil factores, que según los objetivos, un buen trabajo estratégico, buscar oportunidades y valorar previamente los resultados nos va a permitir gestionar de forma correcta nuestro presupuesto en una campaña de comunicación y así conseguir rentabilizar nuestros recursos de forma eficiente y efectiva.
Conseguir mucho con muy poco no es una tarea fácil pero sí que es posible. Esto se traduce en que tendremos que invertir mucho más tiempo en las estrategias que queramos seguir para así poder ahorrar dinero por otro lado. La publicidad es una forma de promoción cara y la comunicación es barata, es por esto que tenemos que tratar de complementar estas dos estrategias tomadas para así hacerlo más viable.
El primer paso es dar a conocer nuestro producto, para esto debemos elegir el lugar donde vamos a realizar la acción, se pueden usar los medios online y los medios offline. Los medios online económicamente son los más viables debido a que su coste es gratuito, por ejemplo las redes sociales. También podemos usar otros métodos de posicionamiento como Google Adwords que nos van a permitir tener mucha más presencia y que son de coste bajo.
Por otro lado los medios offline te ofrecen la posibilidad de abarcar un público mucho más masivo pero no segmentado, es decir que vas a llegar a un público muy heterogéneo. También es muy difícil evaluar los impactos que tienen y si nos están ayudando a aumentar nuestra presencia y notoriedad. A diferencia de los medios online estos son mucho más caros pero pueden servir para guiar al público a las redes sociales y web de la empresa.
Otros factores influyentes en el coste de una campaña de comunicación son la duración de esta, cuanto más larga sea más gastos vamos a tener en cuanto a personal de trabajo. También el formato y los materiales que usemos pueden hacer aumentar el coste de esta debido a que en muchos casos es necesario contratar a trabajadores especializados que puedan hacer efectivos estos recursos que vamos a usar en nuestra estrategia. Este personal va a permitir a la empresa realizar acciones que requieren una mayor especialización y perfección.
Por lo tanto tenemos por elegir dos caminos distintos en función de nuestro presupuesto, la opción económica en la que oscila entre 0 y 1500€ y la cara que puede tener un precio de salida de 10000€. El hecho de ser más barato o más caro no significa que no tenga el mismo nivel de efectividad sino que en función de nuestros objetivos y el público al que queramos llegar puede ser más efectiva una o la otra.
Hasta aquí el post de hoy en V3rtice, esperamos que os haya servido para conocer los pasos que se deben de seguir en la implementación de una campaña de comunicación y los costes de cada una de las acciones.

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La importancia del departamento de cuentas en una agencia de publicidad

Como agencia de publicidad de Madrid sabemos que para que una agencia de publicidad funcione de manera óptima, una de las claves reside en tener un departamento de cuentas que ayude en la gestión de los clientes de la agencia y también de soporte al resto de departamentos de la agencia y poder supervisar la producción.

¿Qué es el departamento de cuentas? Al oír la palabra cuentas pensamos que nos referimos a la contabilidad de la empresa pero no es correcto, el departamento de cuentas tiene una gran importancia dentro de una agencia, es el que va a estar en contacto con los clientes y el que va a mantener las relaciones entre el anunciante y la agencia y los flujos de información.

También tiene otras funciones como encargarse de que hay comunicación entre todos los departamentos y que las estrategias que se emplean son desarrolladas i planificadas de forma correcta para así alcanzar el éxito en el momento de la implementación. Por lo tanto coordina el plan de comunicación, lidera el proceso de pensamiento y lidera el aspecto formal de las relaciones internas y externas de la agencia.

Este departamento está compuesto por un equipo de trabajadores que realizan funciones especificas dentro de este. El máximo responsable del departamento es el director de servicios al cliente que tiene que velar por la calidad del servicio que la agencia ofrece. Este se encarga de definir la organización i fijar los objetivos del equipo de cuentas, también tiene como funciones informar a dirección de las novedades que puedan haber dentro del departamento y debe mediar las relaciones con los clientes.

El director de cuentas es el responsable de la dirección y gestión de un grupo de clientes y contribuye en la dirección de las personas que constituyen su equipo de trabajo. Debe tener un conocimiento exhaustivo de del cliente y su negocio, entender y representar los intereses del cliente ante la agencia, definir la estrategia y asegurar la rentabilidad de la cuenta con la que está trabajando, por lo tanto también se ocupa de gestionar el presupuesto.
Como principal apoyo del director tenemos el supervisor de cuentas que toma un mando intermedio en la gestión del departamento. Tiene una participación activa en las reuniones de briefing y procesos estratégicos y es el encargado de controlar los documentos y mantenerlos en orden. También se encarga de supervisar y coordinar a los ejecutivos de cuentas que tienen como función dar respuestas a las necesidades de los clientes y por otro lado también se encarga de gestionar y ejecutar las tareas del día a día poniendo en marcha los trabajos.

Hasta aquí el post de hoy en V3rtice, esperamos que hayáis podido aprender un poco más acerca de este departamento de las agencias de publicidad y que hayáis sido capaces de ver la importancia que este tiene dentro de la empresa encargándose de mediar las relaciones con los clientes que son los agentes económicos de las agencias.

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La cobertura audiovisual en un festival de música

Como agencia publicidad Barcelona sabemos lo importante que es recordar todos los eventos que vivimos y que mejor forma que hacerlo en formato audiovisual. Desde hace tiempo, en los festivales de música, la cobertura audiovisual que se realiza es de un nivel magnífico y por eso cada vez se tiene mucho más en cuenta esta figura.

La cobertura audiovisual permite mantener en el recuerdo aquellas imágenes que nos hacen recordar todas las emociones y sentimientos que el espectador vivió en ese momento. Ya sabemos que en los festivales de música los recuerdos son únicos, y por ese motivo que mejor que permitirle al espectador un recuerdo extra que pueda vivir constantemente desde cualquier punto y momento. Total, el objetivo es poder rememorar todo lo que se vivió en ese momento para volver a sentir que estamos en aquel lugar y en aquel momento otra vez.

Si el festival tiene cierto recorrido, lo más normal es que tenga seguidores de ediciones anteriores (sobre todo en las redes sociales), es muy importante valorarles para jugar con la intriga y mantenerlos a la expectativa de lo que ocurrirá en la siguiente edición. El uso de las redes sociales y la página web son clave, además, una vez se desvela el cartel del evento, ahí empieza el trabajo duro a todos los niveles, prensa, digital, comunicación, etc.

Para garantizar el éxito del festival, se tienen que dar una serie de factores desarrollados correctamente. Por ejemplo, la logística en la venta de entradas. ¿De qué sirve que la comunicación se esté gestionando a la perfección si cuando quiero entrar a comprar mi ticket el servicio no funciona? ¿O de que sirve tener un perfil de Facebook con miles de seguidores si el cartel de este año no es lo suficientemente atractivo para que decida a asistir?

Asimismo, el marketing, la comunicación y la relaciones públicas del evento musical no solo se centran en el procesamiento y envío de información. Es importante conocer a los espectadores, para conseguir llegar a sus sentimientos y aflorar sus emociones, la promoción es parte importante en este sentido. Al final, se pretende crear una experiencia inolvidable para el espectador y un deseo de querer repetir y recomendar a todo su círculo de confianza la visita al evento.

Hasta aquí el replica uhren post de hoy en V3rtice, como agencia de publicidad en Barcelona esperamos que os sirva para poder ver el papel que tiene un gabinete de prensa y el departamento digital en un festival de música y como los medios nos pueden ayudar a llamar la atención de nuestra audiencia y conseguir darle la máxima visibilidad al evento.

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La importancia de la investigación de mercados

Como agencia comunicación Madrid especializada en asesoría y comunicación, sabemos que hoy en día para lanzar un nuevo producto, servicio, marca o campaña, lo más importante es saber dónde se va a llevar a cabo, el por qué y saber qué tipo de público y competencia existe. ¿Sabes de que hablamos? De la investigación de mercados, hoy os damos unos tips sobre esta técnica ¡Let’s go!

Según la American Marketing Association, la AMA, la investigación de mercados es la recopilación sistemática, el registro y el análisis de los datos acerca de la situación actual en un mercado de bienes y servicios. Partiendo de esta base, hay una premisa que no se puede refutar: “Antes de penetrar en un nuevo mercado, hay que investigarlo”

¿En que contribuye la investigación de mercados para tu campaña y empresa?
  • Toma de decisiones: es la forma en la que se recogen datos para poder actuar y decidir, tanto para decisiones básicas como complejas, si se conoce la situación actual del mercado, los márgenes de error se reducen al mínimo.
  • Gestiones de dirección: conocer el estado actual de tu mercado abre un camino para la directiva de la compañía, para que puedan definir la estrategia sobre el lugar y momento adecuado para actuar.
  • Rentabilidad de la empresa: al final, toda acción tiene un objetivo, y ya sea de forma directa o indirecta, repercute en el incremento de los beneficios, por lo que el hecho de analizar donde vas a operar afectará al futuro económico de tu marca.
¿Dónde podemos aplicar la investigación de mercados en tu estrategia?
  • Para analizar al consumidor: es el motivo por el cual vendes, para satisfacerle, y en el momento en el que indagas, le conoces para saber lo que quiere y necesita.
  • Para realizar una campaña de publicidad: en este caso tienes 2 opciones de hacerlo, por un lado, antes de lanzar la campaña, para saber dónde dirigirte. Por otro lado, para saber cómo ha quedado el mercado después de realizarla.
  • Para trabajar con medios de comunicación: conocer las audiencias de cada medio es esencial para poder elegir donde anunciarte y cumplir los objetivos.
  • Para trabajar con redes sociales: de forma casi igual al anterior punto, es primordial conocer el alcance de estas herramientas y qué mercados operan con ellas.
Esperamos que, si no lo tenías antes en cuenta, a partir de ahora incluyas esta metodología en tu plan de marketing y de comunicación. En V3rtice, tu agencia de comunicación en Madrid esperamos que el post ¡te haya servido de ayuda!

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Vídeo corporativo ¿Qué es y para qué sirve?

Como agencia publicidad Barcelona especializada en videos corporativos, siempre hemos sabido que estos son conocidos como aquel material audiovisual que tenía como objetivo “darle vida” a la empresa, mostrando como se trabajaba, alguna entrevista e imágenes de las instalaciones. Basaban gran parte del contenido en hablar de la historia, alcance, efectividad y demás. Estos videos hoy en día han pasado a llamarse “videos industriales” ya que han quedado bastante obsoletos y gracias a la evolución del videomarketing, los avances han llegado.

¿Para qué sirve un video corporativo?

Como bien sabemos, el consumo de video está en auge y se espera que en el futuro vaya a más. Dicho esto ¿por qué tiene tanto poder un video? Muy sencillo, los vídeos cautivan de forma más efectiva y crean más emociones, de tal forma que puede convencer a un cliente. Además, el video corporativo puede “personificar” y mostrar al equipo de cara al público.

Igual que hemos mencionado anteriormente, un video es una herramienta que ayuda, y mucho, a mostrar los valores y filosofía de tu empresa, la hace humana y del mismo modo transmite profesionalidad y da credibilidad para crear engagement con tu público.

¿Cómo debe ser tu video corporativo?

Lo más importante que hay que saber es que para toda empresa es válida un video corporativo, así que si te has decidido a llevarlo a cabo. Tu video debería ser así:
  • Elige entre humor o sentimental, suelen ser los 2 tipos de emociones que mejor conectan con la audiencia, si lo consigues, ganas mucho.
  • Un video de 5 minutos se puede convertir en una trilogía para el espectador, piensa que 1 minuto se te quedaría corto y 5 muy largo, se recomienda entre 2 y 3 minutos.
  • Atrévete, no a tomar riesgos, si no a abrir las puertas de tu empresa y hacerla más humana, real y atractiva.
¿Qué debes tener en cuenta para un video corporativo?
  1. Planificación: es importante organizar tanto la estructura del video como los timings para llevarlo a cabo.
  2. Objetivos: ya que el video forma parte tu plan de marketing y de comunicación, define que pretendes conseguir con él.
  3. Mensaje: debe ser breve y conciso, que entretenga, impacte y seduzca al público, tómate tu tiempo y que funcione.
  4. Recursos: no escatimes en este apartado, busca la opción que más se adapte, pero siempre que sea profesional.
  5. Historia: cada vez está peor visto el hablar de tu posición en el mercado o de tu producto. Busca el lado humano y cuenta tu historia.
Esperamos que próximamente tu video corporativo salga a la luz, en V3rtice, tu agencia de publicidad en Barcelona, estaremos encantados de saberlo.

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